MAÑANA . Canciones de ruta y cotidianidad: la propuesta íntima que llega a La Criba

Por Laura Méndez

De la Redacción de El Tiempo

Entre lo cotidiano y lo espiritual, donde las vivencias personales se transforman en relatos colectivos, se teje la propuesta de una velada diseñada para la escucha atenta y la emoción compartida.

A bordo de un clásico Peugeot 504 del 79 y en el marco de su "Gira Rutera", Santiago Alonso, compositor, cantante y músico quien está presentando "El Salto" su trabajo más reciente desembarca este sábado en La Criba para ofrecer un concierto íntimo a guitarra y voz.

Un recorrido sin filtros por matices del folklore, la canción rioplatense, el pop y la rumba flamenca que promete transformar la cercanía con el público en un acontecimiento único e irrepetible.

"Son canciones que apuntan a lo colectivo"

-"Canciones que inspiran" (ciclo de conciertos) suena a un concepto muy íntimo. ¿De qué inspiraciones nutren estas canciones y qué busca llevarse la gente que se acerque este sábado a La Criba?

-Si, creo que son canciones que, en un principio, interpelan. Hablan de procesos míos, pero que bien podrían ser procesos de cualquier persona. Siento que son canciones que apuntan a lo colectivo. De ahí se abre la posibilidad de que inspiren al público. Pero creo que lo primero que puede suceder (es mi deseo) es que se sientan reflejados en ellas. Las inspiraciones que nutren mis canciones son mayoritariamente situaciones cotidianas que, observadas con cierta óptica pueden dar paso a procesos evolutivos y de crecimiento personal. Me gusta encontrarle sentido espiritual a lo cotidiano.

"En los formatos íntimos

es donde las canciones

mejor se lucen"

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-La Criba es un espacio con una mística y una cercanía muy particular con el público. ¿Cómo adaptás el repertorio a un formato de sala donde el ida y vuelta con el espectador es tan directo?

-Esos espacios son mis preferidos para cantar. Creo que en los formatos íntimos es donde las canciones mejor se lucen, con poca instrumentación, donde letra y melodía son protagonistas. El ida y vuelta con la gente es esencial para mi. Soy de los que creen que la obra la terminan de formar quienes la reciben. Nunca hay dos conciertos iguales porque nunca hay dos públicos iguales. Siempre es un misterio cada concierto, cada reacción, cada interaccionara con el publico. Eso me nutre y carga de sentido lo que hago.

-Para alguien que nunca te escuchó en vivo, ¿con qué clima o paisaje sonoro se va a encontrar en esta presentación?

-Mis canciones suelen transitar varios estilos con los que me identifico: por un lado está la canción rioplatense que es un género amplio pero definido. También hay tintes folclóricos en muchas de ellas y por supuesto un aire pop, porque en definitiva, también fue la música con la que me crié. Aparece bastante el aire de rumba flamenca, otro género que se me quedó prendido desde muy chico y que me conmueve. En esta oportunidad será un concierto a guitarra y voz, esa será la instrumentación, pero habrá matices dentro de ese minimalismo.

"Salir a la ruta me vitaliza, me inspira y me reconforta"

-La gira se llama explícitamente "Gira Rutera". ¿Qué le aporta el viaje, el camino y el cambiar constantemente de escenario a tu interpretación y a tu música?

-Como buen sagitariano, salir a la ruta me vitaliza, me inspira y me reconforta. Hay algo del "modo viajero" que se vuelve un combustible para mí. Hay una apertura en ese modo viajero, una aventura que me apasiona. También hay algo de ir armando una red que me parece alucinante. Me gusta mucho interactuar, compartir y escuchar historias, anécdotas. Eso es algo que en los viajes sucede todo el tiempo. Creo que viajar expande la visión del mundo y la visión de uno mismo. Las canciones, si están bien hechas, se sostienen casi en cualquier contexto siempre que haya escucha atenta. El escenario puede cambiar pero si hay deseo de escuchar y apertura del otro lado, la magia sucede.

-Recorrer distintas ciudades transforma las canciones a medida que pasan los shows. ¿Sentís que la lista de temas va mutando según la vibra de cada lugar que visitas?

-Claro, eso sucede. Hay algunas canciones que para mi hoy son "inflamables" en mi repertorio. Fundamentalmente porque creo que son las que hoy representan mejor mi obra. Pero por supuesto que la lista de temas se completa con canciones que voy sumando según el lugar, el escenario y el invitado o invitada que tenga en ese show. Me gusta mucho compartir música con artistas locales porque es una de las razones por las que viajo, y esos cruces también definen un poco la lista de temas.

-¿Hay alguna anécdota o momento particular en la ruta durante este tour que haya marcado el pulso de lo que estás presentando ahora?

-No sé si hay alguna anécdota puntual, pero si el "modo viajero" del que hablábamos antes es algo que marca mis giras. Ese costado aventurero que toda gira tiene. Hay un dato de color en esta "Gira Rutera" además, y es que la realizaré a bordo de un Peugeot 504 modelo 79 que es un coche (reliquia ya) que quiero mucho y me da mucho gusto manejar. Es una vuelta de rosca que romantiza un poco más la gira y le aporta una cuota de aventura extra.

"Busco lo espiritual en lo cotidiano para volverlo canción"

-Como compositor, ¿en qué momento sentís que una idea de la cabeza o de la guitarra pasa a convertirse verdaderamente en una "canción que inspira"?

- Primero suele haber una melodía que se instala en la cabeza. Merideña muchas habitualmente, pero de todas esa que merodean, hay alguna que prende y se queda más que el resto, a lo mejor porque me conmueve, o me atrae. Luego, hay un juego de tararear frases sobre esa melodía. A veces, en ese tarareo un poco al azar, aparece alguna palabra o concepto que me disparan un tema o una imagen que me gusta. Y si sigo tirando de ese ovillo, puedo identificar una temática de la que hablar. También hay otras canciones que nacen de la necesidad de decir algo puntual, algo que me inquieta, o que simplemente me conmueve. Cuando siento que pude decir algo verdadero dentro de un lenguaje poético, siento que la canción esta lista para empezar a ser probada.

-¿Qué música o qué artistas te están inspirando a vos hoy en día mientras estás de gira?

-Me crié escuchando mucho rock nacional (Fito, Charly, Calamaro, Spinetta) pero el folklore también fue una fuente de inspiración (Mercedes, León, Atahualpa, Cafrune)

Luego, apareció Drexler y fue un verdadero faro en esto de cantar simple y cotidiano, cercano, con una guitarra nomas. Ahí están las raíces de mi canto. Hoy me inspira mucho el Kanka, Natalia Lafourcade, Mon Laferte, Lisandro Aristimuño por nombrar a algunos. También artistas internacionales como Erlend Øye por ejemplo o bandas más Indies como El Kuelgue. Pero mi referencia quizás más profunda como artista, o el que más admiro como referente a todo nivel es, sin dudas, el viejo Bob (Dylan).

-Si tuvieras que definir el presente creativo en el que te encontrás hoy en una sola frase o concepto, ¿cuál sería?

-Busco lo espiritual en lo cotidiano para volverlo canción.

-Para cerrar, invitemos a la gente: ¿por qué no hay que perderse el show de este sábado?

-Porque me encantaría que la sala esté llena! (risas). Pero, hablando más en serio, siento que se van a sentir identificados en muchas de esas canciones y (espero) saldrán modificados en alguna manera. Siento que esta bueno damas que se regalen una experiencia de música intima, cercana, en un contexto descontracturado y que van a vivir un momento lindo para conectar con las emociones.