SE PRESENTÓ "AFICHES DE PELÍCULAS" . Diferentes conceptos sobre los afiches actuales

El pasado sábado el Museo López Claro fue el epicentro para la presentación del primer libro de azuleño diseñador gráfico Sebastián Vivarelli: "Afiches de película".

Estuvo acompañado por el editor Daniel Wolkowicz y Alfredo Vivarelli Sabalúa, quienes estuvieron a cargo de las palabras preliminares.

Fue así que en la galería del espacio se exhibieron afiches de cine de películas icónicas, como: Blade Runner, Tiburón, Alien, El exorcista, Indiana Jones, Terminator, El resplandor, entre otras.

La ambientación musical era de bandas sonoras de películas.

La presentación estuvo a cargo de Alfredo Vivarelli Sabalua, quien se refirió a lo inusual de estas ediciones constituyendo un material muy importante para la historia del cine y el diseño gráfico.

Destacó la pasión de Sebastián puesta en el tema y los años que demandó su investigación. Analizó que Sebastián descubre el cine fuera de las pantallas de las salas y que perteneció a la generación del VHS. Que estos últimos años el afiche ha tenido el lugar que merece como hecho artístico. Anheló que éste no sea su último libro sino que, además, otros autores y editores continúen abordando está temática.

A continuación un fragmento de lo que mencionó Vivarelli Sabalua:

"En Buenos Aires, de pronto, sólo unas pocas películas tienen la opción de ser merecedora de un afiche. Entonces, podés ir por una autopista en Buenos Aires y ves un afiche monstruoso que ocupa ocho pisos de un edificio. Es el formato del 2023".

Amplió "pero, básicamente, recuperar esta importancia de lo que fue y de lo fue un afiche cinematográfico e insisto, particularmente, la importancia que tiene la propia existencia de este libro, porque está condenándose un libro para la historia de la literatura y que televisión aplica. Hay libros de cine argentino muchos y muy buenos, donde ocasionalmente ilustra alguna de sus páginas con algún afiche, pero desde una perspectiva absolutamente secundaria donde no les interesa a los autores de estas obras potenciar esta imagen".

Culminó su discurso agradeciendo a los que presentes y formulando la siguiente pregunta al editor: "¿Cómo usted resultó a vos, este desafío de editar ese tipo de libro, incluso añadiendo esta especie de confusión que no lo es inicial, si es un libro de diseño, si es un libro de cine?. Me interesa particularmente como amante del cine esta decisión tuya por lo nuevo en Argentina.

A lo que Wolkowicz respondió "el cine y el diseño son hermanos mellizos. Tienen muchísimo de concepto de cómo se genera esa comunicación, una que es estática y la otra que transcurre en el tiempo. Los dos cuentan historias, más mínimas, porque tiene la ficha necesariamente es más sintético en su expresión, pero tiene un recorrido visual, una historia que uno puede decodificar y el cine es, sin dudas, son historias permanentes. Entonces esta conjunción de estos dos artes, estos dos diseños, hoy ha cambiado tanto en la conceptualización que ya no se habla de diseño industrial, diseño gráfico, hoy se habla de diseño. Es básicamente la acción conceptual de prefigurar algo que va a suceder en el tiempo".

Posteriormente cerró la muestra el autor del libro aunque antes hubo intercambio de ideas con el público.

En este contexto se proyectaron imágenes de afiches que integran el libro y un trabajo de investigación que Sebastián reunió en base a archivos y documentación que inspiraron a los creadores d elos afiches.