SOCIEDAD. Un mural colaborativo en Casa Malharro

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Lo pintaron María Laura Recci y Juan Olmedo, aunque se sumó muchísima gente ya que era el espíritu de la entidad en Arte de Noche Primavera. La coordinadora de la casa Selva Espondaburu y Recci hicieron referencia a esta jornada y anticiparon proyectos.

Laura Recci, una de las ideólogas de este colorido y alegre mural que quedará en Casa Malharro como parte de su patrimonio.

Días pasados Casa Malharro participó de Arte de Noche Primavera con una fusión de diferentes disciplinas artísticas. En este marco, además de varias del desarrollo de éstas, pintaron un inmenso mural. La autoría de la actividad estuvo a cargo de los artistas plásticos, Juan Olmedo y María Laura Recci, además de muchísima gente que participó con sus pinceladas.

Es así que EL TIEMPO dialogó con la coordinadora de Casa Malharro, Selva Espondaburu y Recci, quienes explicaron con más detalles esta realización que tiene como destino la misma institución cultural.

“Estuvimos trabajando sin parar”

En principio Recci informó que “hasta este fin de semana tenemos abierta la muestra ´400 Historias para ContarTe`, ocurre que queremos tomarles fotografías porque la idea es hacer un libro con las mismas historias. Eso lo hacemos junto con la periodista y quien desarrolló esta muestra conmigo, Adriana Abadie”.

De la misma manera continuó hablando del mural “surge porque Selva me convocó para realizar una actividad en Arte de Noche llevado adelante por Pato Valentín con un grupo de personas más. Es así que me pareció bueno que participe Juan. Le comenté. Estuvo de acuerdo y así, empezamos a trabajar”.

Con respecto a la temática comentó que “pensamos en los músicos, en instrumentos. La idea era terminarlo en el día pero lo hicimos en 48 horas, pese a la cantidad de gente que participó, la técnica era pintura al agua y en lugar de hacerlo sobre la pared lo hicimos sobre un formato sobre madera porque hay que conservar el estilo edilicio en lugar sobre un mural”.

Además sostuvo que “una vez que empezamos a plasmar las ideas, a bocetar, cuando empezamos a pintar en los planos hubo que ultimar detalles y eso lo hicimos al otro día así que nos llevó muchísimo tiempo. También estuvimos trabajando sin parar. Sólo paramos de pintar cuando se hizo de noche y teníamos luz artificial”.

“Me encantó la idea de llamar a María Laura para que participe en Arte de Noche”

Por su parte, Espondaburu señaló en el mismo sentido que “me encantó la idea de llamarla a María Laura para que participe en Arte de Noche en esta casa. Juntos, con Juan (Olmedo), habían estado en un curso sobre emprendedores artísticos. Los conocí más y transmitieron el objetivo de este espacio. Me gustó la forma en la que trabajaron, cómo Laura trabajó la muestra de las tazas y se me ocurrió que podríamos hacer algo juntos. Nunca se me ocurrió un mural, pero algo sabía que iban a hacer”.

Es importante destacar que en simultáneo a la realización del cuadro, había varias actividades y en todas hubo una buena cantidad de público.

Continuó “la idea es que se vea es un ámbito dinámico, porque por el momento hice actividades con gente de acá como Quique Ferrari que dicta un taller, pero yo quiero que se acerque gente, que vengan artistas. En principio había pensado en una intervención, pero colgado en una pared se puede cambiar de lugar. Por eso los chicos pensaron en las posibilidades de una madera, además proponerlo para otras instancias en otros artistas e instalarse en otros puntos de la casa. Se puede hacer una convocatoria de muralistas porque el espacio es grande pero no podemos fijar eso en un muro”.

Recci apuntó al respecto que “como en principio iba a hacer en la pared con Juan charlábamos sobre los colores y no podíamos trabajar como lo hacemos habitualmente porque había que respetar los matices de la casa. Pero cuando dijimos lo hacemos en un cuadro dijimos ´vamos a hacer como somos` (risas).

“Además en el mural se pueden ver los estilos, se los puede diferenciar, la línea de cada uno, trabajamos muy bien juntos. Al principio nos costó porque estábamos bocetando y nos respetamos un montón hasta que hicimos un montón de bocetos hasta que los pusimos en el suelo y ahí descubrimos la forma que iba a llevar. Cuando la gente venía a bocetar y preguntaba sobre un dibujo de Juan por ejemplo, yo le decía hablá con Juan hasta que fuimos tomando confianza e intercambiamos muchísimo”, señaló.

De esta manera enumeró que “utilizamos colores como los primarios por sobre todas las cosas y su secundarios haciendo contraste, además análogos y son colores vibrantes, y tienen mucha luz. Transmite mucha alegría y además tiene el trazo que fue definiendo todas las figuras. En estos días hay que pasarle laca y después lo vamos a colgar en la pared de afuera, al aire libre. Aunque existe la posibilidad de colocarlo en cualquier pared”.

Espondaburu retomó la conservación diciendo que “hicimos este trabajo con el aroma de las magnolias, además de que la gente se sumó a participar en la pintura del mural colaborativo porque al artista no le es sencillo abrirse y dejar que el otro participe, en cambio los chicos lo pudieron hacer perfectamente y se respetaron los espacios”.

“Por otro lado también estuvieron las tazas, la presentación de un libro de un poeta chileno Mario Cárdenas e hizo un ensayo abierto una murga de estilo uruguayo. Así que estuvieron todas las artes conviviendo alegremente”.

Para terminar la profesora de artes plásticas anticipó que “se me ocurrió ir trabajando, por mes, con diferentes artistas y posteriormente hacer una exposición. De todas maneras es para el año que viene”.

EL DATO

Los artistas donaron su colaboración para la elaboración del mural. La mitad de los materiales fueron donados por Dardo López y la otra, la Municipalidad de Azul. El soporte de madera lo proporcionó la Asociación Española.