SOCIEDAD. Eolo Pons Muestra Homenaje, en Oliva Drys Espacio de Arte

A partir de las 19.30 se llevará a cabo la inauguración de la exposición de las obras del artista Eolo Pons, en Prat 675. Estará compuesta por óleos y pasteles junto a vitrinas con objetos personales: manuscritos, estudios de color, libros, paletas, herramientas de fabricación artesanal y fotos, entre otros, que dan cuenta de una prolífica producción y formación intelectual que sostiene el arte de este particular artista. Palabras del responsable del espacio.

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El domingo a las 19.30 quedará inaugurada una Muestra Homenaje al artista Eolo Pons en Oliva Espacio Drys, Espacio de Arte. Se trata de una Exposición Homenaje que se realiza en el marco de una itinerancia impulsada por Coca Rodríguez de Pons y Silvio Oliva Drys. En 2009, tras el fallecimiento del artista, se llevó a cabo una serie de importantes donaciones a museos de numerosas ciudades y provincias del país, cumpliendo así, la voluntad del artista.

Este medio dialogó con el responsable del espacio, quien mencionó cuestiones acerca de

la muestra considerada una de las mas importantes del año en el lugar.

“Es una de las obras mas importantes del año”    

En principio Silvio Oliva Drys manifestó que “la muestra surge con el criterio de valorizar, reivindicar en este caso la pintura de grandes maestros y muchas veces por una filosofía de vida de pensamientos, desarrollar su obra en el taller alejado de los circuitos culturales o de exposiciones que muchas veces reunían, o de alguna manera, o estaban en desacuerdo. Por lo tanto la obra de Pons se inscribe dentro de lo que fueron maestros de maestros porque su taller en Capital Federal fue visitado y recorrido por alumnos de la casa de Catalina Charvin, entre otros”, aseguró Oliva Drys.

Es decir “no solo Pons se dedicó a desarrollar una obra que accede a 900 cuadros, sino que la docencia constituyó gran parte de su vida. Pensemos que en más de 90 años que trascendió la vida de este pintor, tenemos obras que van desde los años 30, durante su época de alumno de Spilimbergo hasta el 2009. Durante esos 70 años dedicados a la pintura hay una constante presencia del paisaje del norte del país, de los personajes, fue un pintor que recorrió mucho la Argentina y al paisaje lo interpretaba, no lo copiaba, que son cosas distintas. Fue un artista muy sensible en ese sentido que no les fue ajeno los paisajes del norte del país, Bolivia, Perú y parte de Centroamérica”.

En cuanto a los colores el artista explicó “una persona de un gran colorismo, que fue una gran preocupación en toda su vida. Él, entre sus colegas y sus pares fue reconocido por la sensibilidad en el color”.    

Por último añadió que “su obra viene creciendo porque durante todos esos años estuvo guardada, es decir por primera vez se abre a esto a que se la pueda llevar a Olavarría, Azul y demás interior de la Provincia de Buenos Aires. Por ello es una de las obras mas importantes del año”.

Sobre Eolo Pons

Eolo Pons nació en Buenos Aires en 1914 y falleció en 2009. Se formó en la Academia

Nacional "Manuel Belgrano". En 1935 estudió en el Instituto Argentino de Artes Gráficas, bajo la dirección del maestro Lino Enea Spilimbergo, junto a Leopoldo Presas, Luis Lusnich, Alberto Altalef, Andrés Calabrese, Antonio D"Amato y Bruno Venier. Frecuentó los talleres de Battle Planas y Pompeyo Audivert. Fue amigo del pintor Carlos Giambiagi.  Desde 1958 a 1964 fue profesor de dibujo en la Escuela Provincial de Artes Plásticas de Jujuy, de la cual fue, junto con Medardo Pantoja y Jorge Gnecco, uno de sus fundadores.

Expuso en salones nacionales y provinciales desde 1939. Realizó más de 45 muestras individuales, participó en más de 170 muestras colectivas en instituciones del país y realizó exposiciones en numerosas instituciones y museos del exterior: Pekín, China (1953); Varsovia, Polonia (1954); Sofía, Bulgaria (1957); Bucarest (1957); Leningrado y Moscú  (1958); Tarma, Cuzco  y Lima, Perú (1980), y Biddington`s Contemporary Art Gallery, EEUU, (2000).

Se realizaron muestras retrospectivas en reconocimiento a su trayectoria en: Palais de Glace de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires (1992), Fundación OSDE (2007), Museo Dámaso Arce de Olavarría (2013) y Museo de Bellas  Artes de Tandil (2014).

Expresó Rodrigo Bonome: “Hay algo que no hemos de soslayar y que se hace evidente en la trayectoria plástica de Eolo Pons y ese algo alude al elemento humano que aparece en su obra no como simple referencia sino como un hecho inevitable. El hombre y el paisaje configuran los dos extremos de una perfecta armonía. Entre una punta y la otra, está la subjetividad que es producto de su rara sensibilidad de pintor”.