SOCIEDAD. Quedó habilitada la exposición en Olvia Drys Espacio de Arte

Se trata de una muestra colectiva de pinturas y esculturas que reúnen diversas técnicas. Permanecerá abierta hasta el 14 de agosto.   

 

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Quedó habilitada ayer en Oliva Drys espacio de arte, luego del receso invernal, la exposición colectiva integrada por los reconocidos artistas: Osvaldo Morúa, Gustavo Bogliano, Mauricio Nizzero y Ponciano Cárdenas Canedo. De esta forma se reúne diversas técnicas pictóricas, de la disciplinas de escultura y dibujo.

La muestra de los artistas puede visitarse hasta el día 14 del corriente mes en los días y horarios: lunes, martes y viernes de 10 a 12 h. miércoles, jueves y sábados de 17 a 20 h. en Prat 675.

Sobre los artistas

 

Osvaldo Morúa nació y reside en Azul. Estudió en el taller de Jorge Melo y también la carrera de Arquitectura en la Universidad de La Plata hasta tercer año. Es Profesor Nacional de Dibujo y Pintura. Cesar Magrini se refirió a su arte diciendo: Sus cuadros centrados en temas y aspectos de la figura humana participan de un leve y muy rico expresionismo al que no son ajenos, sino que acertadamente lo complementan: un romanticismo expresado también sintéticamente. Dibujante ejemplar, la línea es para él ascético vínculo de expresión; al punto que prefiere seguir ese camino antes que entregarse a las fáciles explosiones de color. Entre su última producción se destaca la edición del libro Martin Fierro ilustrado por Osvaldo Morúa. El libro ya fue presentado en la última edición de la Feria del Libro en Buenos Aires y a fines de agosto será presentado en Azul.

Mauricio Nizzero nació en Buenos Aires en 1958, en su formación cuenta con conocimientos adquiridos en orfebrería en las escuelas técnicas municipales Raggio, en escultura obtenidos en el Profesorado Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón y en Pintura en el Profesorado Nacional de Bellas Artes Prilidiano Pueyrredón. Poseen obras suyas importantes colecciones privadas y oficiales en el país: Magistratura de La Municipalidad de Vicente López; Fundación Rómulo Raggio de Vicente López; Museo de Artes Visuales, Santa Rosa, La Pampa;  Secretaría de Cultura de la Municipalidad de Avellaneda; Museo de Artes Visuales de Quilmes; Museo de Arte López Claro de Azul; MUMBAT Museo Municipal de Bellas Artes, Tandil; Museo de Artes Visuales, General Roca, Río Negro; Museo Guaman Poma de la provincia de Entre Ríos; Museo de Bellas Artes Fernán Feliz Amador de Luján y colecciones privadas en el exterior: Japón, Francia, Perú, Uruguay, Brasil, Checoslovaquia, EE.UU, Panamá y Ecuador.

Gustavo Bogliano nació en 1944 y falleció en 2007 en la ciudad de Azul donde desarrolló su prolífera obra. Su formación plástica la realizó junto al maestro Jorge Melo y adhirió al Movimiento Esencialista liderado por Heriberto Zorrilla. Expuso en París, Uruguay, Venecia y Padova. Tuvo numerosos reconocimientos a nivel nacional como Gran Premio de Honor Medalla de Oro en el Salón de Invierno, Primer Premio Salón Pequeño Formato y Primer Premio Salón de Invierno Núcleo de Arte; Segundo Premio Bienal de San Telmo y Salón Homenaje a Antonio Berni, Primer Premio Mar y Sierra de Tandil, Segundo Premio Fiesta Provincial del Trigo de Tres Arroyos, 2° Premio Museo Provincial de Bellas Artes de La Plata, Mención de Honor Premio Municipal de La Plata, Gran Premio de Honor Jorge Cosenza. Participó de muestras, destacándose entre ellas: Museo Dámaso Arce de Olavarría, Museo de Arte López Claro y Alianza Francesa de Azul; Teatro Argentino de La Plata, siendo su primera exposición en la ciudad de Azul en la Agrupación Artística Maná.

Ponciano Cárdenas nació en Cochabamba, Bolivia en 1927. Escultor, pintor, dibujante, muralista y ceramista. Cursó estudios en la Escuela de Bellas Artes de su ciudad natal y en la Escuela Superior de Bellas Artes “Ernesto de la Cárcova” de Bs. As. Su arte posee una fuerza singular, Cárdenas afirma que un artista sólo pinta o esculpe lo que más conoce. Su estilo tiene como atractivo la imponencia escultórica de sus personajes dentro de una atmósfera interior iluminada por una luz espectral. Sus temas como el sol, la tierra, el paisaje andino, los seres humanos y los animales parecen brotar del magma de la memoria de América. Héctor Borda dijo de él: (…) Parecería que viene del tiempo, que viene agobiado de tiempo, con carga de misterio, de magia y secretos insondables. Parecería que pasó toda su vida atrapando soles, atrapando lunas. Parecería que se da a la tarea de hilar finito todos los silencios en una pushka de colores.