. VII FESTIVAL CERVANTINO: "Material e inmaterial", una nueva muestra de Mariela Passares y Sonia Aguilar

El próximo 1 de noviembre quedará inaugurada la muestra "Material e inmaterial" de las artistas Mariela Passares y Sonia Aguilar. Las reconocidas artistas locales estuvieron trabajando desde marzo para esta muestra que quedará inaugurada en el Círculo Médico el próximo 1 de noviembre en el marco de las actividades organizadas por el CODACC. La misma está compuesta por pinturas y esculturas y el día de la apertura habrá un desfile de modas y degustación de platos que se ensamblan a la muestra.

La muestra se encuentra en el marco del VII Festival Cervantino y se inaugurará el primer día de actividad.

El próximo viernes 1 de noviembre, día que empieza el VII Festival Cervantino, se inaugurará la muestra de pinturas y esculturas "Material e inmaterial" en el Círculo Médico de nuestra ciudad. La misma está compuesta por obras de Mariela Passares y Sonia Aguilar.
Passares y Aguilar, además de ser amigas, vienen trabajando juntas y exponiendo desde ya un tiempo en nuestra ciudad y también en Buenos Aires. El año pasado estuvieron exponiendo en el espacio CEAL Cultura con la muestra llamada "Conexión y Consecuencia" y durante las jornadas Cervantinas con "Recorridos de la mancha" a lo que le sumaron una exposición en el Espacio Escarlata en la Capital Federal.
En esta edición del festival las reconocidas artistas locales conjugarán obras nuevas por las que vienen trabajando durante el año. En diálogo con este medio dijeron que a esta muestra "le pusimos material e inmaterial: lo primero para nosotras es la obra en sí y lo inmaterial que es completado por el público, lo que ellos interpreten".
En cuanto a las obras que expondrán "son totalmente nuevas, en el caso de las pinturas cambié lo que venía haciendo ya que no están en soportes desfragmentados y están en una sola pieza. En estas agrego mucho color con texturas visuales, incorporo elementos dentro de los cuadros", dijo Passares
En tanto, Aguilar expresó que sus obras están compuestas por "el metal y el vidrio que es el protagonista en esta oportunidad, porque antes era más hierro con intervenciones en vidrio; pero en este caso es al revés porque las obras son de vidrio con soporte de hierro, cobrando más importancia".
Para realizar esta muestra "nos reunió nuevamente el Festival Cervantino y que tiene como lema "Creación Colectiva" y eso nos marcó para trabajar porque queríamos ser coherentes con la propuesta. Para esto estuvimos trabajando desde marzo y como es nuestra segunda muestra dentro de la Cervantina la tomamos desde otro lado", expresó Passares.
La experiencia de trabajar juntas hace ya tiempo "nos agiliza el trabajo y sabemos como encarar las cosas. Esto nos gusta porque compartimos muchas cosas en común respecto a lo que es el arte, cada una desde su lugar".
Si bien "trabajamos por separado" cuando se reúnen "vemos que elegimos las mismas paletas de colores y las obras se ensamblan y se crea un nexo entre las dos. Ahí se nota lo inmaterial de la muestra porque la termina de cerrar el espectador, pero creo que ahí se refleja el espíritu de la muestra".
En tanto indicaron que "nosotras nos damos cuenta que estamos conectadas y eso nos parece muy interesantes y refuerza el lema de Creación Colectiva que tiene la Cervantina y juntar las distintas disciplinas".

Actividades en la inauguración

En el día de la inauguración "vamos a tener una degustación de La Blonda que va a intervenir los platos como nuestras obras. Se va a reflejar la transparencia del vidrio, lo brillante del acero y las texturas de las pinturas formando una instalación con su pastelería", expresó Passares.
Como broche final de la apertura "estará el desfile de Mirta Ciappina que es la parte efímera de la obra en donde las prendas también están relacionadas a las obras" dijo Passares a lo que Aguilar agregó que "lo que quisimos reflejar que el hecho artístico que nosotros trabajamos puede estar en otros soportes diferentes que el bastidor, en el caso de la pintura y el vidrio y el acero en el caso de las esculturas".